序/
在快節奏的科技社會中，智能手機的普及無疑重塑了人們的日常生活及情感關係。蝦頭(楊詩敏)在新作《獨腳絲打噏の難道手機冇電才去愛?!》中，提問了這現象所帶來的荒謬與困惑。繼《獨腳絲打噏の難道停經才去愛》後，蝦頭再次以獨腳戲的形式，將科技依賴與人際連結的難題呈現於舞台，激發觀眾對自我及人際關係的思考。她在作品中分享自己的心路歷程，更提出在科技主導下的愛情究竟是如何運行。
「獨腳絲打噏」是繼上一次的獨腳騷之後再次出擊，這次計劃的源頭又是怎樣再開始的?
《獨腳絲打噏の難道手機冇電才去愛?!》主演/文本創作 – 楊詩敏(蝦頭)
蝦頭: 今次計劃其實相當趕急，當我接獲再次開辦《獨腳絲打噏》系列的消息時，立刻開始思考當下最觸動我的題材。我回想起親戚的小朋友，他們雖然與我之間的聯繫已經十分親密，但亦都常常沉迷於iPad和網絡世界，讓我感到愈來愈難與他們建立真正的對話。每當我試著與他們交流，他們的反應僅止於大家互相打招呼，讓我深感無奈。但也能理解，畢竟如果從小就在一個充滿科技的環境中成長，又怎能不接觸這些科技呢?
然而，我內心深處卻受到了一些觸動。這些觸動並非近期才出現，而是隨著我觀察他們的成長而逐漸形成的思考。更何況，近年來AI技術的發展速度，給我們的生活帶來無窮方便與可能性。只需要輕輕一按，便能生成圖片、影片及各類資料，這樣的世界無疑是豐富的，但同時也令我產生了恐懼感。網絡的快速運行讓我不禁懷疑，應否跟上這樣的趨勢，心中充滿矛盾。
我的性格驅使我選擇不跟從這股潮流，我希望能找回自我節奏，緩慢下來，不再凡事心急如焚。這段時間，我練習禪修，讓我重新建立起與自己之間的深厚聯繫。在禪修的過程中，我能夠與樹木、大自然進行心靈的對話，讓我感受到過去、未來以及創作想法的交織。如今的我漸漸學會放下手機，即使周遭環境對科技無所不在，然而在自然之中，我的注意力轉移，學會珍惜與大自然的聯繫，少了與虛擬世界的交集，生活變得愈加充實。
「手機依存症」對你來說是否一個現代都市女性對戀愛的一種狀態?你覺得是更好?還是一種病態?
蝦頭: 題材中我是加入了自己的心路歷程，在這個大環境下找到和自己相處，或者和心連結的旅程。我曾經因為過量的資訊而感到迷失，常常問自己，如何在這個高速變化的世界裡找到真正的自我。創作也是需要我去尋找的一個過程，這需要時間、耐性及不斷反思。手機和網絡科技給予我們便捷的選擇，然而，如果某一天手機沒電，或是我們無法上網，剩下的世界又是什麼呢?
當手機成為生活的一部分時，我們確實能夠利用它為我們的生活帶來方便與效率，但這並不代表我們能夠更好地理解或表達自己的情感。在這個數碼世界中，我可能讓自己陷入了虛擬世界帶給我們的安全感，從而忽視了現實生活中人際互動的必要性。與親人的交流，有時並不如在手機上那麼容易，因為對方可能並不在意我想要表達的情感。而這種困難恰恰反映了我們在追求安全感的過程中，對於真實的情感交流產生了疏離。
因此，我希望透過這次的作品，來引導自己以及觀眾重新思考與自身的關係，並促進對自我的愛惜與關注。
今次再次以「獨腳戲」的形式去演繹，內容和形式上會否有新的處理?
蝦頭: 這次無論在內容上還是形式上都有所不同。我透過角色，深入理解她內在的掙扎和成長。我和她展開了極為個人的對話，這也是我與自己內心和解的一部分。過去我曾經在關係中一直想要迎合他人，希望能夠取悅周圍的人。在我之前的作品《獨腳絲打噏の難道停經才去愛》中，我開始體驗到愛自己和自我反思的重要性，對我的演繹技藝也起到了至關重要的作用。當我再次有機會創作一個獨腳戲時，我希望能將這些反思和自我認識的過程融入到作品中，以更活靈活現的方式展現在舞台上。
在這次的表演中，我所使用的角色戲劇形式讓我能夠演繹多個不同的人物，但這並不是我以往所采用的方法。這讓我面臨另一種挑戰，因為必須在表演中交換身份，將我現有的身份與角色中的各種人物相結合。這樣的挑戰激發了我探索和挖掘自我的願望，我希望通過這種表達手法，將我的另一面呈現給觀眾。
另外今次與海潮和張錦程合作，這個陣容你覺得是一個怎樣的組合?
蝦頭: 今次很幸運有我的監製Gabby去作出安排，她是我的好朋友，我們是在法國大師PhilippeGaulier的課堂上相識。她擁有UCLA的學位，然後又在紐約修讀和鑽研獨腳戲，對藝術充滿熱情。我與她同樣熱愛表演，因此我們一直互相支持、共同成長。在之前的《獨腳絲打噏》系列中，Gabby作為我的創作團隊一員，對我的作品有著重要的影響。而這一次，她則幫我邀請了海潮和張錦程，讓我們得以一起探索創作的可能性。
我與海潮和錦程的認識已有多年。早在我18歲的時候，我就與錦程合作過，那是我的第一個音樂劇《遇上1941的女孩》。我一直十分尊敬他對戲劇的熱愛，尤其是他作為一名優秀的戲劇老師所展現出的專業。此外，我也曾欣賞過他出演過的電視劇的作品《三命》，對他的演出印象深刻。
在這次創作中，我對自我技術的信心增強。我希望通過這部作品來探索表演的力度，了解我的演技可以朝哪個方向提升。過去我參與的戲劇創作多是以我熟悉的方式進行，而此次則有機會讓我跳出舒適圈。海潮和錦程對我探索自我表達的想法極為支持，並且希望能幫助我實現這方面的突破。在整個創作過程，我主導了故事的講述，這讓我意識到自己在成長。
比較起之前的創作，今次覺得這個計劃最具挑戰的地方是甚麽?觀眾(絲打們)又可以帶一個怎樣的心態來看這個劇?
蝦頭: 某些在之前作品出現過的元素如與觀眾的互動、唱歌及角色扮演等在今次演出仍然存在，但我選擇了一種全新的方式進行表述。這次的作品不再是片段式的，而是一位「說故事的人」在傳遞一個完整的故事。相對於上次的創作，我不確定這次的表現會產生哪些影響，因為我在舞台劇的範疇中，這次的探索幾乎是我未曾踏足的領域。
我的藝術喜好與個人發展之路有著顯著的反差。我所偏愛的藝術形式及表演風格與我習慣的創作手法並不一樣，這使得我面對這次創作時，能夠感受到一種前所未有的挑戰與勇氣。這種挑戰也是對自我認知的深入探索，我逐漸意識到，過去我對自己一直保持著很高的期待與要求，因此對自己過於嚴苛，導致缺乏對自我的欣賞。
這次的創作過程讓我反思如何學會對自己更加寬容，愛自己多一些。我希望在表演中能夠向觀眾分享這種自我欣賞的訊息，因為我始終是一個不夠愛自己的人。通過這部劇，我想傳達的是，當我們對自己溫柔一點，自然也能對別人溫柔一點。
總括而言，可否用一句說話去形容「科技與愛情」的關係?
蝦頭: 這麼近那麼遠。
後記
通過《獨腳絲打噏の難道手機冇電才去愛?!》，蝦頭將科技與情感的辯證關係凝聚於簡單而深刻的語句——「這麼近那麼遠」。道出了現代人面對科技依賴時的矛盾與無奈，也引導觀眾重新思考如何在這個瞬息萬變的世界中，找到與自我及他人的真實連結。在舞台上，蝦頭將會化身成觀眾心靈的引導者，鼓勵大家在科技的漩渦中，尋找那份真正的愛與關懷。
@dramadramahk @yeunghatou @yeunghatou @gabriellaso_official @hodim_hk
Special Thanks
楊詩敏（蝦頭）
Hair：Kenith_w_classy
Clothes Credits：BERTH @berth_hk
場地: @untilcoffee
#本土 #掂 #藝術 #好掂 #hodim #art #蝦頭 #獨腳絲打噏 #難道手機冇電才去愛 #港式癲狂幽默 #香港劇場 #獨腳戲 #本地劇 #壽臣劇院 #香港藝術中心 #小金鹿娛樂
